by Felix Franz -

Jeremy Vineyard Kamera und Filmauflösung

Was wäre wenn man einfach mal ein Video eines bekannten Kamerayoutubers einfach in seine Einzelteile zerlegen würde um festzustellen, welche Bewegungsabläufe sich darin wiederfinden? Mithilfe von Vineyard erscheint das möglich was ich am folgenden Video vorstellen möchte:

0:00-0:04 Schwarze Blende

0:05-0:06 Naheinstellung

0:07-0:08 Zoom, Nahaufnahme

0:08-0:13 Schwarze Titelblende

0:13-0:14 Naheinstellung

0:14-0:17 Zoom, Nahaufnahme

0:18-0:21 Schwarze Titelblende

0:21-0:22 Naheinstellung

0:23-0:26 Zoom, Nahaufnahme

0:27-0:31 Schwarze Titelblende

0:31-0:36 Halbtotale

0:37-0:42 Luftaufnahme

0:42-0:45 Kamerafahrt nach links

0:46-0:49 Luftaufnahme

0:49-0:51 gedehnte Fahrt

0:51-0:55 gedehnte Fahrt mit Halbtotalen

0:55-0:57 Naheinstellung

0:57-0:58 Kamerafahrt rechts

0:58-1:01 Halbtotale mit Kamerafahrt nach links

1:02-1:04 Luftaufnahme

1:05-1:06 Voyeur Einstellung

1:06 Zeitraffer Mischtempo, mit dramatischem Blickwinkel von unten

1:07 Zeitraffer Mischtempo, mit dramatischem Blickwinkel von unten

1:07 Zeitraffer Mischtempo, mit dramatischem Blickwinkel von oben

1:08 Zeitraffer Mischtempo, Kamera mittlere Höhe Oberkörper

1:09 Zeitraffer Mischtempo, Rollen

1:09 Zeitraffer Mischtempo, Kamera mittlere Höhe Oberkörper

1:10 Zeitraffer Mischtempo, Zoom- In, Große Nahaufnahme

1:10 Zeitraffer Mischtempo, Kamera mittlere Höhe Oberkörper

1:10 Zeitraffer Mischtempo , Kamera mittlere Höhe Oberkörper

1:11 Zeitraffer Mischtempo, Zoom- In, Kamera mittlere Höhe Oberkörper , Kamerfahrt nach unten

1:11 Zeitraffer Mischtempo, Zoom- out, Voyeur Einstellung

1:12 Zeitraffer Mischtempo, Zoom- In, Kamera mittlere Höhe Oberkörper ,

1:12 Zeitraffer Mischtempo, Zoom- In, Kamera mittlere Höhe Oberkörper,

1:13 Zeitraffer Mischtempo, Zoom- In, Halbtotale,

1:13-1:16 Voyeur Einstellung, Halbtotale

1:16-1:18 Zoom- in; Großaufnahme

1:18-1:19 Große Nahaufnahme, Kamerafahrt nach links

1:20-1:21 Halbtotale

1:21 Voyeur Einstellung, Naheinstellung

1:21-1:23 Halbtotale

1:23-1:24 Kamerafahrt vertikal

1:24-1:26 Kamerafahrt horizontal

1:26-1:28 Silhouette, Kamerafahrt links

1:28-1:30 Kamerafahrt vorwärts, Halbtotale

1:30-1:32 Silhouette Kamerafahrt rückwärts

1:32-1:34 Zeitlupe Mischtempo, Kreisfahrt um 25 Grad nach links

1:34-1:36 Unterbelichtung mit Kamerafahrt vorwärts

1:37-1:39 Kamerafahrt nach links mit Schärfe Ebene in Front

1:39-1:41 Unterbelichtung mit Kamerafahrt vorwärts

1:41-1:43 Voyeur Einstellung, Naheinstellung

1:43-1:45 Unterbelichtung mit Kamerafahrt vorwärts

1:45-1:47 große Nahaufnahme, Kreisfahrt 20 Grad nach rechts

1:47-1:49 Unterbelichtung mit Kamerafahrt nach links

1:49-1:52 gekippter Horizont mit einer gestauchten Fahrt

1:52 -1:53 gekippter Horizont mit Kreisfahrt nach rechts

1:53-1:54 gekippter Horizont mit Kreisfahrt nach rechts

1:54-1:55 Nahaufnahme, gekippter Horizont mit Kreisfahrt nach rechts

1:55-1:56 gekippter Horizont, Totale

1:56-1:58 gekippter Horizont, Halbtotale

1:58-1:58 gekippter Horizont mit Kreisfahrt nach links

1:58-1:59 gekippter Horizont mit Kamerafahrt vorwärts

1:59-2:00 Schnitt in der Bewegung als schwarze Blende

2:00-2:04 Totale

2:04-2:07 Totale

2:07-2:09 Aufnahmematerial Wechsel 4:3 Totale

2:09-2:11 Aufnahmematerial Wechsel 4:3 Totale

2:11-2:14 Aufnahmematerial Wechsel 4:3 Totale Kamerafahrt vertikale nach oben

2:14-2:17 Totale

2:18-2:20 Amerikanische mit Kreisfahrt nach links

2:20-2:22 Höhe der Kamera auf Schuh-höhe Kreisfahrt nach links

2:22-2:23 Kamera mittlere höhe Oberkörper

2:23-2:25 Aufnahmerichtung springt von links nach rechts

2:26-2:29 Voyeur Einstellung

2:29-2:33 Nahaufnahme

2:33-2:35 Halbtotale, Kamerafahrt nach rechts

2:35-2:40 dramatischem Blickwinkel von oben

2:40-2:42 Halbtotale

2:42-2;45 Totale, Kreisfahrt nach links

2:46-2:48 Totale

2:49-2:51 Zeitlupenaufnahme

2:51-2:55 Schwenk horizontal nach rechts

2:55-2:57 Halbtotale

2:57-2:59 Voyeur Einstellung

2:59-3:01 Totale

3:02-3:03 Nahaufnahme

3:03-3:05 Zeitraffer Mischtempo, Schwenk nach links

3:06-3:09 Kamera mittlere höhe Oberkörper, unterbelichtet

2:09-3:12 Silhouette

3:13-3:15 Kamera mittlere höhe Oberkörper, Kreisfahrt nach rechts

3:15-3:18 Totale

3:18-3:19 Totale mit dramatischem Blickwinkel von unten

3:20-3:21 Totale mit dramatischem Blickwinkel nach unten

3:21-3:23 Kamera mittlere höhe Oberkörper, Halbtotale

3:23-3:24 unterbelichtete Nahaufnahme

3:24-3:26 Totale

3:26-3:27 Kamera mittlere höhe Oberkörper, Halbtotale

3:27-3:29 Nahaufnahme, Rollen

3:29-3:31 Kamera mittlere höhe Oberkörper, Halbtotale

3:31-3:33 Voyeur Einstellung

3:33-3:34 Kamera mittlere höhe Füße

3:34-3:35 Kamerafahrt rechts, Totale

3:37-3:38 Nahaufnahme

3:38- 3:40 unterbelichtete Nahaufnahme, Kamerafahrt nach rechts

3:40-3:41 Silhouette Amerikanische

3:41 Silhouette Totale

3:41 Nahaufnahme, Rollen

3:41 Nahaufnahme, Rollen , Silhouette

3:42 Kamerafahrt nach rechts, Halbtotale

3:42 Silhouette, Nahaufnahme

3:43 gekippter Horizont, Totale

3:44-3:45 unterbelichtet, Kamerafahrt nach rechts

3:45 Totale mit dramatischem Blickwinkel von schräg oben, Kreisfahrt nach links

3:46 Nahaufnahme mit dramatischem Blickwinkel von schräg oben, Kreisfahrt nach links

3:46-3:48 Zeitraffer, Vertikaler Schwenk nach unten

3:48-3:50 Halbtotale, Kreisfahrt nach links

3:50-3:51 unterbelichtet, Kamerafahrt nach rechts

3:51-3:52 Totale

3:52-3:53 Silhouette mit dramatischem Blickwinkel von schräg unten

3:53-3:54 Totale

3:55 unterbelichtet, Kamerafahrt nach rechts

3:55-3:56 Voyeur Einstellung mit dramatischem Blickwinkel von schräg oben

3:57-4:00 Kreisfahrt nach rechts, Unterbelichtung

4:00-4:06 Kamerafahrt nach vorne, Voyeur Einstellung

4:06 Schwarze Blende

4:06-4:09 Zeitlupenaufnahme, Kreisfahrt nach rechts, Totale

4:09-4:10 Kamera mittlere höhe Oberkörper, Nahaufnahme

4:10-4:11 Halbtotale

4:12-4:13 Nahaufnahme

4:13-4:15 Schwenk von links nach rechts

4:15-4:16 Totale

4:16-4:17 Halbtotale

4:17 Nahaufnahme unterbelichtet

4:18-4:19 gekippter Horizont, unterbelichtet, Halbtotale

4:20-4:21 Silhouette, Totale, Kamerafahrt nach rechts

by Kevin Bodner -

Interaktive Infografiken: Definition und Anwendung – Benefits von Infografiken

Infografiken findet man heutzutage überall. Die geläufigste Definition der Infografik beschreibt diese einfach als visuelle Repräsentation von Informationen und Daten. Durch die Kombination von Text, Bilder, Diagrammen und auch Videos, ermöglichen Infografiken ein effektive Darstellung von Daten. Wann ist eine Infografik gut und welche Anwendungsbereiche gibt es?

by Michael Kernbichler -

Interactive Data Visualization: Election results

Interactive visualizations and information graphics are becoming an inseparable part of modern print media as well as digital media, such as newspapers, magazines, online news websites, blogs, discussion forums and social media. The primary reason behind widespread acceptance of visualization techniques is their ability to represent large amount of complex data as a storyline.

When it comes to elections, beyond just good traditional journalism, readers have also come to expect good visual reporting.

An extremely detailed map of the 2016 elections
by Michael Kernbichler -

Interactive Data Visualization: Definition and Best Practice

Data can be very powerful. If you can actually understand what it’s telling you, that is. It’s not easy to get clear takeaways by looking at some numbers and stats. You’ve got to have the data presented in a logical, easy-to-understand way.

With data visualization the human brain processes visual information better than it processes text – so by using charts, graphs, and design elements, data visualization can help you explain information much more easily.

by Elisabeth Hacker -

Merry Mickey Mousing – Analyse einer Silly Symphony


Walt Disney’s Silly Symphony Santa’s Workshop

Die Walt Disney Silly Symphony „Santa’s Workshop“ mit Regie von Wilfred Jackson und Musik von Frank Churchill erschien im Jahr 1932 und wurde im Jahr 2006 überarbeitet.

Das Titelbild des Kurzfilmes wird von einem weihnachtlichen Männergesang unterstützt und verweilt ca. 20 Sekunden. Die Geschichte beginnt mit einer Szene, die eine Schar von Weihnachtselfen bei ihrer Arbeit zeigt. Harmonisch bewegen sich die Elfen beim Kehren, Putzen, Waschen der Rentiere und Heu Schaufeln im Einklang zur Musik, die an einen Polka erinnert.Nach fast einer Minute wird die Musik etwas leiser, und man sieht den Weihnachtsmann von unzähligen Briefen umringt. Es folgt eine kurze Phase, wo Bild und Musik nicht genau aufeinander abgestimmt sind, die Musik unterstreicht mehr die Stimmung der Erzählung, während er den ersten Brief vorliest. Der Elf, der neben ihm vor einem großen Buch sitzt, antwortet rhythmisch in einem Reim, auch seine Bewegungen bilden sich musikalisch ab. So werden auch in dieser Szene bestimmte Handlungen musikalisch unterstrichen. Der nächste Brief, den er aufhebt, (die Bewegung des Bücken und Aufheben ist vertont), ist sehr lang und entfaltet sich wie eine Zieharmonika. Die Musik begleitet diese Bewegung mit einem Glissando, also einer gleitenden Veränderung der Tonhöhe von oben nach unten. Während er den Brief vorliest, rückt die Musik wieder in den Hintergrund, sie wird leiser, damit man den Weihnachtsmann gut versteht. Auch sein Sprechtempo passt rhythmisch zur Musik. Nach einem kurzen Dialog mit dem Elfen, endet der letzte Satz des Weihnachtsmannes mit: „…I’ll just add a cake of soap.“ Dieser Satz wird von einem anderen kleinen Elfen übernommen, der plötzlich im Raum steht und im Einklang zur Musik aus dem Zimmer hüpft. Die Melodie in dem er den Satz wiederholt leitet zum nächsten musikalischen Thema über. Die Musik dient hier als fließender Übergang zur nächsten Szene: Man sieht wieder das Innere der Fabrikshalle und die Elfen, die das Spielzeug für die Kinder basteln. Dabei fällt auf, dass so manche Musikinstrumente zur Erzeugung von Soundeffekten verwendet werden wie zum Beispiel einer schriller Posaune für die Säge, die die Pflöcke für die Holzpferde zuschneidet oder das Runterrutschen einer Puppe, die anschließend dem Weihnachtsmann in die Arme fällt, mit einer Lotusflöte.
Etwas später stiftet ein Modellflugzeug Verwirrung, leicht asynchron zur Musik fliegt es durch die Luft und kracht in ein Regal wodurch viele der Spielsachen, die sich darauf befinden, auf den Boden fallen. Darunter befindet sich ein Xylophon mit einem Spieler, welcher den March Militärs von Schubert anstimmt und in die Inszenierung einer Spielzeugblaskapelle übergeht. Natürlich wird der Marsch nicht in seiner Originalfassung gespielt, sondern vermischt sich musikalisch immer wieder mit kulturellen Bezügen auf das vorbeilaufenden Spielzeug, zum Beispiel die chinesischen Figuren.
Das Ende der Geschichte wird vom Sologesang des Weihnachtsmannes angestimmt und der theatralischen Begleitung von den Elfen untermalt, und schließt mit dem rhymtmischen Klingeln und fliegendem Galopp der Rentiere ab, die sich, den Weihnachtsmann im Schlitten ziehend, in Richtung Horizont bewegen.

Eine Analyse von
Elisabeth Hacker

Weitere Videos zum Thema Weihnachten und Mickey Mousing


Walt Disney’s Silly Symphony

Walt Disney’s Silly Symphony The Night Before Christmas

by Madeleine Haider -

Nachtrag EYA-Awards

It seem that I somehow missed to upload my post about the EYA-Awards, so here it is finally:

Die EYA-Awards bieten eine Bühne für soziale Projekte im digitalen Bereich und haben als Ziel, junge Selbstständige und Start-Ups mit sozialgesellschaftlichem Schwerpunkt zu motivieren und „connecten“.

Mich persönlich hat die Diversität der vorgestellten Projekte beeindruckt – von Reisen über Naturschutz bis hin zu dem Aufzeigen, welche Schicksale geflüchtete Menschen ereilten – Ideen, wo und inwiefern man die Welt eine Bessere machen kann, gibt es nahezu überall.

Eines der vielen Projekte, das mich sehr angesprochen hat, war Path Out von Abdullah Al-Karam, Georg Hobmeier und Zsombor Sváb. Hierbei taucht man innerhalb eines Videospieles in die Welt von Abdullah ein, der 2014 aus seiner syrischen Heimat vor dem dort wütenden Bürgerkrieg fliehen musste. Obwohl in unserer mitteleuropäischen Blase Worte wie „Flüchtlingskrise“ keine Ausnahme mehr sind, wissen wir zumeist dennoch erschreckend wenig über die tatsächlichen Umstände, die Menschen keine Andere Wahl ließen, als ihre Heimat zu verlassen. Gerade für junge Menschen kann ein Spiel wie Path Out eine zusätzliche Informationsquelle zu Schule, Internet oder sonstigen Medien werden und zu einem breiteren Verständnis der Lage verhelfen. Ich hatte bisher mehrmals mit geflüchteten Menschen zu tun und würde einen breiteren Austausch sehr befürworten.

Ich finde den Mut und die Motivation bewundernswert, aus seinem eigenen Schicksal Inspiration für ein solches Projekt zu schöpfen. Ich werde höchstwahrscheinlich nicht an den kommenden EYA-Awards teilnehmen, da momentan die Ideen für passende Projekte fehlen – allerdings finde ich das Konzept der Awards sehr ansprechend und würde eine zukünftige Teilnahme auch nicht ausschließen.

by Elisabeth Hacker -

Gaming: Mickey Mousing in Rayman Legends

Der fünfte Teil der Rayman-Hauptreihe Rayman Legends von Ubisoft, erschien im Jahr 2013 und ist für diverse Spielkonsolen verfügbar. Es ist sehr beliebt für seine sogenannten Musiklevels, wofür es unter anderem zahlreiche positive Rezensionen gibt. Die Musiklevels sind Speziallevels, die durch das vollkommene Durchspielen aller Levels einer Welt freigeschalten werden. Das besondere an diesen Levels ist, dass der Spieler im Takt zur Musik seine Knöpfe drücken muss, um ein Musiklevel positiv abzuschließen. Wie beim Tanz oder eben auch beim Micky Mousing müssen die Bewegungen des Charakters auf die Musik abgestimmt werden.

Es gibt insgesamt 12 Musiklevels. Christophe Hérald, der Komponist ließ dabei die unterschiedlichsten Musikstile einfließen. Jeweils zwei Level widmen sich einem musikalischen Thema, die zweite Version ist dabei immer musikalisch, sowie visuell mehr abstrahiert, wodurch man sich mehr auf das Rhythmusgefühl verlassen muss. Es sei sogar möglich das Spiel blind zu spielen. Diese Levels sind ein wundervolles Beispiel für die spielerische intensive Auseinandersetzung mit Musikstücken.

Musik: Interpret – Titel
Castle Rock: Ram Jam – Black Betty
Orchestral Chaos: Christophe Hérald – Orchestral Chaos
Mariachi Madness: Survivor – Eye of the Tiger
Gloo Gloo: The 5.6.78’s – Woo Hoo (aus Kill Bill)
Dragon Slayer: Trust – Antisocial
Grannie World Tour: Christophe Hérald (Rayman Origin Theme Land of the Livid Dead)

Quellen
+ https://medium.com/game-audio-lookout/deconstructing-a-musical-level-in-rayman-legends-985e9f6c2f4c [Stand 16.12.2019]
+ https://www.gamasutra.com/blogs/StanislavCostiuc/20160420/270833/Secrets_Design_in_Rayman_Legends.php [Stand 16.12.2019]
+ https://www.mcgame.com/de/i/rayman-legends-blind-durchs-level/ [Stand 16.12.2019]
+ https://de.wikipedia.org/wiki/Rayman_Legends#Rezeption [Stand 16.12.2019]

by Sarah Frühwirt -

Logo development

In my last blog post, I talked about the importance of logos for companies. Now I want to dive deeper into the topic of logo development.

Answer questions

As with every design task, the designer needs to ask who, what, why before creating the logo. 

  • Who is the client? What are the company’s values, attitudes and goals? What does the client want to be in the next year, what in ten years?
  • Who is the audience? Women or men? What age?
  • Who makes the final decision on the logo? Is it a person the designer doesn’t know and hasn’t seen before presenting the logo?
  • What is needed? Does a new logo solve the problem? Or is the problem larger?